30 mar 2010
Goldfrapp
Head First
(Mute, 2010)
Por Vélez
Es viernes por la noche y una chica hurga frenéticamente en el desastre que tiene por armario. Después de una larga búsqueda, encuentra la combinación perfecta para brillar en la pista de baile: lycras neón, una playera muy larga y enormes arracadas de plástico. En este afán de recordar los años ochenta, Alison Goldfrapp y Will Gregory, dúo conocido como Goldfrapp, regresan en patines de cuatro ruedas con Head First; un homenaje a la década del mal gusto en la ropa y el synth pop.
Tras el fracaso de Seventh Tree, su placa más folk, los integrantes de Goldfrapp parecen anhelar ser queridos por el público de nuevo, el resultado es un disco alegre, complaciente y muy bailable. Head First compila una voz como la de Olivia Newton-John, los sintetizadores y guitarras de Van Halen y la dulzura de ABBA en un disco breve y contundente, en resumen los mismos ingredientes que el soundtrack de Scarface. Desafortunadamente, por más que American Apparel y otras corporaciones piensen que los 80 todavía son gloriosos, el brillo de esos días se ha diluido en el firmamento.
Las canciones de Head First están producidas de forma impecable y cada una tiene elementos que remiten a lo mejor del sonido de una generación, no obstante también carecen de la chispa que hizo al dúo merecedor de una nominación al Mercury Prize en el 2001. “Rocket”, primer sencillo del álbum, es la canción que más se acerca a un hit de los ochenta y mientras Alison Goldfrapp literalmente “manda a volar” a su pareja, casi se pueden ver rayos láser que emanan de las manos de la vocalista y pintan la atmósfera de magenta fluorescente.
“Oooh, I’ve got a rocket/ Oooh, you’re goin’ on it / Oooh, you’re never coming back”
(Oooh tengo un cohete / Oooh te irás en él / Oooh nunca regresarás)
En Head First también sobresale “Alive”, track eufórico y lleno de luz que avanza con una línea de bajo contundente y melosas armonías de un sintetizador a tope; bien podría ser el nuevo himno del club de Los Optimistas. “Shiny and Warm” combina las letras repetitivas del punk setentero y el ritmo característico de Devo para crear una canción violenta y rápida que se esconde bajo los filtros que modulan la voz de Goldfrapp y el mismo título de la pieza que distrae un poco del contenido verdadero de la misma. El único corte propositivo en el disco es “Voicething” donde el dúo construye una canción con una base rítmica y todo lo demás se adorna con la voz de Goldfrapp. Artistas como Björk y Matias Aguayo ya han experimentado con este tipo de creaciones, pero es lo más interesante dentro del revival ochentero de Head First.
Esta producción no es la mejor de Goldfrapp y aunque no tiene canciones desagradables, el disco peca de predecible y carece del sentimiento suficiente para contagiar la manía por los 80. Head First es un buen tributo a aquella década ilustre para el synth pop y también es un gran recordatorio de que hay que hacer limpieza en el armario más seguido, es indispensable contar con un par de elementos retro en el vestuario, pero no pueden ser la base de nuestros outfits todos los días.
Head First
(Mute, 2010)
Por Vélez
Es viernes por la noche y una chica hurga frenéticamente en el desastre que tiene por armario. Después de una larga búsqueda, encuentra la combinación perfecta para brillar en la pista de baile: lycras neón, una playera muy larga y enormes arracadas de plástico. En este afán de recordar los años ochenta, Alison Goldfrapp y Will Gregory, dúo conocido como Goldfrapp, regresan en patines de cuatro ruedas con Head First; un homenaje a la década del mal gusto en la ropa y el synth pop.
Tras el fracaso de Seventh Tree, su placa más folk, los integrantes de Goldfrapp parecen anhelar ser queridos por el público de nuevo, el resultado es un disco alegre, complaciente y muy bailable. Head First compila una voz como la de Olivia Newton-John, los sintetizadores y guitarras de Van Halen y la dulzura de ABBA en un disco breve y contundente, en resumen los mismos ingredientes que el soundtrack de Scarface. Desafortunadamente, por más que American Apparel y otras corporaciones piensen que los 80 todavía son gloriosos, el brillo de esos días se ha diluido en el firmamento.
Las canciones de Head First están producidas de forma impecable y cada una tiene elementos que remiten a lo mejor del sonido de una generación, no obstante también carecen de la chispa que hizo al dúo merecedor de una nominación al Mercury Prize en el 2001. “Rocket”, primer sencillo del álbum, es la canción que más se acerca a un hit de los ochenta y mientras Alison Goldfrapp literalmente “manda a volar” a su pareja, casi se pueden ver rayos láser que emanan de las manos de la vocalista y pintan la atmósfera de magenta fluorescente.
“Oooh, I’ve got a rocket/ Oooh, you’re goin’ on it / Oooh, you’re never coming back”
(Oooh tengo un cohete / Oooh te irás en él / Oooh nunca regresarás)
En Head First también sobresale “Alive”, track eufórico y lleno de luz que avanza con una línea de bajo contundente y melosas armonías de un sintetizador a tope; bien podría ser el nuevo himno del club de Los Optimistas. “Shiny and Warm” combina las letras repetitivas del punk setentero y el ritmo característico de Devo para crear una canción violenta y rápida que se esconde bajo los filtros que modulan la voz de Goldfrapp y el mismo título de la pieza que distrae un poco del contenido verdadero de la misma. El único corte propositivo en el disco es “Voicething” donde el dúo construye una canción con una base rítmica y todo lo demás se adorna con la voz de Goldfrapp. Artistas como Björk y Matias Aguayo ya han experimentado con este tipo de creaciones, pero es lo más interesante dentro del revival ochentero de Head First.
Esta producción no es la mejor de Goldfrapp y aunque no tiene canciones desagradables, el disco peca de predecible y carece del sentimiento suficiente para contagiar la manía por los 80. Head First es un buen tributo a aquella década ilustre para el synth pop y también es un gran recordatorio de que hay que hacer limpieza en el armario más seguido, es indispensable contar con un par de elementos retro en el vestuario, pero no pueden ser la base de nuestros outfits todos los días.
Tracklist:
1. Rocket 3:51
2. Believer 3:43
3. Alive 3:28
4. Dreaming 5:07
5. Head First 4:30
6. Hunt 4:34
7. Shiny And Warm 3:58
8. I Wanna Life 4:13
9. Voicething 4:44
enjoy! :D
27 mar 2010
23 mar 2010
NUNCA DIGAS NUNCA JAMÁS
Terevision RuizPuede que a Damon Albarn le haya crecido algo la nariz, porque hace un par de años dijo una mentira muy gorda, y es que aseguraba que lo de Gorillaz era algo finiquitado totalmente, vamos, que decía adios del todo a sus dibujinchis animados. Pero no, no era verdad, era mentira, gorda y grande. Porque más o menos un año después ya empezaban a circular rumores de que Gorillaz podría volver a la jungla musical como efectivamente han hecho. Además se han rodeado de colaboradores de lujo como De La Soul, Gruff Rhys, Mos Def, Lou Reed… “Plastic Beach” (EMI) es el resultado de este regreso. Un disco de 16 temas que se publica hoy mismo. Queríamos mostrarte el vídeoclip de una de sus canciones, Stylo, una bonita road movie donde aparece el mismísimo Bruce Willis, pero no sabemos muy bien por qué razón no está permitido insertar el vídeo. Así que, si has leído hasta aquí y te interesa ver el vídeoclip en cuestión, tendrás que hacer un esfuerzo más y pinchar en este enlace para verlo.
t-r-a-c-k-l-i-s-t
1. Orchestral Intro (featuring Sinfonia ViVA)
2. Welcome To The World Of The Plastic Beach (feat. Snoop Dogg and Hypnotic Brass Ensemble)
3. White Flag (feat. Kano, Bashy and The National Orchestra For Arabic Music)
4. Rhinestone Eyes
5. Stylo (feat. Bobby Womack and Mos Def)
6. Superfast Jellyfish (feat. Gruff Rhys and De La Soul)
7. Empire Ants (feat. Little Dragon)
8. Glitter Freeze (feat. Mark E Smith)
9. Some Kind Of Nature (feat. Lou Reed)
10. On Melancholy Hill
11. Broken
12. Sweepstakes (feat. Mos Def & Hypnotic Brass Ensemble)
13. Plastic Beach (feat. Mick Jones & Paul Simonon)
14. To Binge (feat. Little Dragon)
15. Cloud Of Unknowing (feat. Bobby Womack and Sinfonia ViVA)
16. Pirate Jet
2. Welcome To The World Of The Plastic Beach (feat. Snoop Dogg and Hypnotic Brass Ensemble)
3. White Flag (feat. Kano, Bashy and The National Orchestra For Arabic Music)
4. Rhinestone Eyes
5. Stylo (feat. Bobby Womack and Mos Def)
6. Superfast Jellyfish (feat. Gruff Rhys and De La Soul)
7. Empire Ants (feat. Little Dragon)
8. Glitter Freeze (feat. Mark E Smith)
9. Some Kind Of Nature (feat. Lou Reed)
10. On Melancholy Hill
11. Broken
12. Sweepstakes (feat. Mos Def & Hypnotic Brass Ensemble)
13. Plastic Beach (feat. Mick Jones & Paul Simonon)
14. To Binge (feat. Little Dragon)
15. Cloud Of Unknowing (feat. Bobby Womack and Sinfonia ViVA)
16. Pirate Jet
She & Him
Volume Two
(Merge Records, 2010)
Por Vélez
En la literatura, el cine y otras artes, existen un sinfín de obras e historias que parten de la misma premisa: Un chico conoce a una chica. La música no es la excepción y en prácticamente cualquier disco, sin importar su género o fecha de composición, se puede encontrar una canción que hable de las desventuras de un pobre jovenzuelo que conoce al amor de su vida y las consecuencias de su inocencia. En este esquema, un chico llamado Matthew Ward conoció a una muchacha conocida como Zooey Deschanel; sólo que ellos decidieron no ser protagonistas de una de estas historias de amor, sino que prefirieron narrarlas bajo el sencillo nombre de She & Him.
Después de que Deschanel consolidara su carrera como actriz con un rol desgarrador en la película 500 Days of Summer y que Ward dejara los escenarios con sus humildes amigos conocidos como Monsters of Folk, She & Him volvió al estudio para develar su segundo compendio de melodías titulado Volume Two. Retomaron la fórmula de su primer lanzamiento, predeciblemente bautizado como Volume One, y bajo la producción de Mike Mogis (Bright Eyes, Monsters of Folk) dieron vida a 13 tracks que remiten al sonido campirano de USA. Volume Two es un dulce sollozo proveniente de un corazón desolado, ella canta desconsolada mientras sus lágrimas arruinan su maquillaje. Él pretende ignorarla, enciende un cigarro y toca la guitarra.
La chica desangelada y el joven que aparenta ser frío y sin sentimientos son una pareja hecha a la medida. A pesar de que prácticamente las canciones del disco son un reclamo de Zooey a algún hombre que le rompió el corazón, el trabajo de Ward con los instrumentos, que acompañan a esos lamentos, hace que las canciones del disco tengan una personalidad única, fresca y emotiva. Mientras Deschanel lanza gritos taimados, su noble compañero trata de alegrarla con un par de acordes dulces que la saquen de su malestar.
Con una amplia tradición de corazones rotos dentro del country, era de esperarse que She & Him se inspiraran en algunos de los grandes del género; el compendio cuenta con un par de homenajes a aquellos que sufrieron en el pasado. “Ridin’ in My Car”, original de NRBQ, habla de cómo manejar sin compañía por una carretera despoblada es el detonante casi inmediato de una serie de recuerdos de esos amores que nunca fueron, el ingrediente final para un choque emocional. La dupla de homenajes se completa con “Gonna Get Along Without You Now” original de Skeeter Davis, quien es considerada como uno de los pilares del sonido country femenino. En este track, el dúo parece dejar atrás la nube negra que los persigue y sin esfuerzo alguno se jactan de haber superado sus traumas amorosos.
“Thought I’d find somebody who was twice as cute/ Cos’ I didn’t even like you anyhow”
(Pensé en buscar a alguien dos veces más guapo que tú/ Porque ni siquiera me llegaste a gustar)
Las creaciones originales del dúo son eclécticas dentro de sí mismas, mientras que ella canta de forma honesta y sencilla, él se dedica a crear atmósferas que aparentan ser el rocío de un huerto, cuando en realidad son más parecidas a un denso pantano. Mientras la voz de Deschanel se escucha pesada y sombría, Ward introduce construcciones alegres para disimularlo y cuando ella por fin parece estar superando a los patanes que la han lastimado, él decide frustrarla con tonos más graves e instrumentaciones más complejas. Esta placa es un vaivén de emociones, que al igual que la vida está lleno de ciclos que amenazan con nunca terminar.
Volume Two es la prueba de que She & Him no es producto de una colaboración aleatoria, sino que en el fondo las letras y voz de Zooey Deschanel y el talento instrumental M. Ward estaban destinados a coexistir. She & Him se perfila como la faceta más inocente de sus integrantes, un oasis para olvidarse de su mala fortuna en pasado, seguir con sus ajetreadas vidas, dejar toda pretensión a un lado y crear canciones entrañables que sirvan como pañuelo a los románticos desafortunados.
Sitio oficial de She & Him
Volume Two
(Merge Records, 2010)
Por Vélez
En la literatura, el cine y otras artes, existen un sinfín de obras e historias que parten de la misma premisa: Un chico conoce a una chica. La música no es la excepción y en prácticamente cualquier disco, sin importar su género o fecha de composición, se puede encontrar una canción que hable de las desventuras de un pobre jovenzuelo que conoce al amor de su vida y las consecuencias de su inocencia. En este esquema, un chico llamado Matthew Ward conoció a una muchacha conocida como Zooey Deschanel; sólo que ellos decidieron no ser protagonistas de una de estas historias de amor, sino que prefirieron narrarlas bajo el sencillo nombre de She & Him.
Después de que Deschanel consolidara su carrera como actriz con un rol desgarrador en la película 500 Days of Summer y que Ward dejara los escenarios con sus humildes amigos conocidos como Monsters of Folk, She & Him volvió al estudio para develar su segundo compendio de melodías titulado Volume Two. Retomaron la fórmula de su primer lanzamiento, predeciblemente bautizado como Volume One, y bajo la producción de Mike Mogis (Bright Eyes, Monsters of Folk) dieron vida a 13 tracks que remiten al sonido campirano de USA. Volume Two es un dulce sollozo proveniente de un corazón desolado, ella canta desconsolada mientras sus lágrimas arruinan su maquillaje. Él pretende ignorarla, enciende un cigarro y toca la guitarra.
La chica desangelada y el joven que aparenta ser frío y sin sentimientos son una pareja hecha a la medida. A pesar de que prácticamente las canciones del disco son un reclamo de Zooey a algún hombre que le rompió el corazón, el trabajo de Ward con los instrumentos, que acompañan a esos lamentos, hace que las canciones del disco tengan una personalidad única, fresca y emotiva. Mientras Deschanel lanza gritos taimados, su noble compañero trata de alegrarla con un par de acordes dulces que la saquen de su malestar.
Con una amplia tradición de corazones rotos dentro del country, era de esperarse que She & Him se inspiraran en algunos de los grandes del género; el compendio cuenta con un par de homenajes a aquellos que sufrieron en el pasado. “Ridin’ in My Car”, original de NRBQ, habla de cómo manejar sin compañía por una carretera despoblada es el detonante casi inmediato de una serie de recuerdos de esos amores que nunca fueron, el ingrediente final para un choque emocional. La dupla de homenajes se completa con “Gonna Get Along Without You Now” original de Skeeter Davis, quien es considerada como uno de los pilares del sonido country femenino. En este track, el dúo parece dejar atrás la nube negra que los persigue y sin esfuerzo alguno se jactan de haber superado sus traumas amorosos.
“Thought I’d find somebody who was twice as cute/ Cos’ I didn’t even like you anyhow”
(Pensé en buscar a alguien dos veces más guapo que tú/ Porque ni siquiera me llegaste a gustar)
Las creaciones originales del dúo son eclécticas dentro de sí mismas, mientras que ella canta de forma honesta y sencilla, él se dedica a crear atmósferas que aparentan ser el rocío de un huerto, cuando en realidad son más parecidas a un denso pantano. Mientras la voz de Deschanel se escucha pesada y sombría, Ward introduce construcciones alegres para disimularlo y cuando ella por fin parece estar superando a los patanes que la han lastimado, él decide frustrarla con tonos más graves e instrumentaciones más complejas. Esta placa es un vaivén de emociones, que al igual que la vida está lleno de ciclos que amenazan con nunca terminar.
Volume Two es la prueba de que She & Him no es producto de una colaboración aleatoria, sino que en el fondo las letras y voz de Zooey Deschanel y el talento instrumental M. Ward estaban destinados a coexistir. She & Him se perfila como la faceta más inocente de sus integrantes, un oasis para olvidarse de su mala fortuna en pasado, seguir con sus ajetreadas vidas, dejar toda pretensión a un lado y crear canciones entrañables que sirvan como pañuelo a los románticos desafortunados.
Sitio oficial de She & Him
Tracklist
1. Thieves
2. In The Sun
3. Don't Look Back
4. Ridin' In My Car
5. Lingering Still
6. Me And You
7. Gonna Get Along Without You Now
8. Home
9. I'm Gonna Make It Better
10. Sing
11. Over It Over Again
12. Brand New Shoes
13. If You Can't Sleep
enjoy! :D
21 mar 2010
19 mar 2010
Esta nueva compilación es del "sonido Filadelfia".
Por Chuck Pereda
Dimitri, echando estilo como siempre!
Por Chuck Pereda
Dimitri, echando estilo como siempre!
Mucha gente no lo sabe... Y la verdad es que no tendrían por que saberlo peeeero, lo que nosotros conocemos hoy día como música disco viene originalmente de una forma muy específica de R&B (Rythm & Blues) oriundo de Filadelfia mejor conocida entre los nerdos como: The Philadelphia Sound (o Philly Sound para los que aman abreviar).
El caso es que la disquera BBE le pidió a Dimitri from Paris (con quien llevan 4 discos mezclados en total) que hiciera una selección de todo este material; mucho del cual data de principios de los años 70 ya que para 1975 era muchísimo más popular el sonido Motown.
Esta nueva compilación estará limitada a 10,000 copias siendo el primer disco dedicado a las versiones originales, mientras que el segundo contendrá edits hechos por Dimitri. También se piensa editar cuatros viniles de 12'', tres de los cuales serán de los puros edits de Dimitri, y el cuarto (que es el que más se nos antojó en la redacción) se verá dedicado a nuevos edits de "viejos lobos de mar" de la mezclada y remixeada: Tom Moulton (el primer remixer en los Estados Unidos), John Morales y Francois Kevorkian.
Tracklist CD1: 01. Teddy Pendergrass - You Can't Hide From Yourself 02. Eddie Kendricks - He's A Friend 03. Philly Devotions - Hurt So Bad 04. Harold Melvin & The Blue Notes - Bad Luck pt. 1 & 2 05. The Jacksons - Living Together 06. Harold Melvin & The Blue Notes - Tell The World How I Feel About 'Cha Baby 07. John Davis & The Monster Orchestra - Night and Day 08. Carl Bean - I Was Born This Way 09. The Trammps - The Night The Lights Went Out 10. Harold Melvin & The Blue Notes - The Love I Lost 11. Charles Mann - Do It Again 12. Teddy Pendergrass - The More I Get, The More I Want 13. T.J.M. - I Don’t Need No Music
CD2: 01. Harold Melvin & The Blue Notes - The Love I Lost (Dimitri from Paris Super Disco Blend) 02. Philly Devotions - Hurt So Bad (Dimitri from Paris Super Disco Blend) 03. The Jacksons - Living Together (a Dimitri from Paris Disco Re-Edit) 04. Harold Melvin & The Blue Notes - Bad Luck (a Dimitri from Paris Disco Re-Edit) 05. Teddy Pendergrass - The More I Get, The More I Want (Dimitri from Paris Super Disco Blend) 06. Harold Melvin & The Blue Notes - Tell The World How I Feel About 'Cha Baby (a DfP Disco Re-Edit) 07. Teddy Pendergrass - You Can’t Hide From Yourself (Dimitri from Paris Super Disco Blend) 08. Eddie Kendricks - He's A Friend (Dimitri from Paris Super Disco Blend) 09. The Trammps - The Night The Lights Went Out (a Dimitri from Paris Disco Re-Edit)
Sale el 17 de mayo, 2010!!!
18 mar 2010
Stella McCartney, Sue Wong and Swarovski
join Tom Binns with 'Alice in Wonderland' tie-ins
Play Anywhere, Anytime
Vans Lookbook P/V 10
Lo urbano, el skate, la playa y unos oxfords blanco con negro se fusionan con la feminidad de las prendas inferiores muy cortas con estampados florales, rayados y abstractos. La actitud relajada y muy californiana de la chica Vans crea dinámicos outfits en colores que van de los pasteles y los neones hasta llegar al negro. Listos para usarse en cualquier momento y a cualquier hora; puedes escoger desde ligeros vestidos, faldas, shorts y jeans hasta hoodies. So classic, so cool.
Ya está a la venta en tu tienda Vans y tiendas departamentales.
OLIVIAM.
www.vans.com/girls/
Busca tu tienda más cercana:
www.vans.com.mx/dealer/index.html
Lady Kartell
La nueva línea de calzado Kartell.
Kartell, la empresa italiana de diseño industrial, responsable de hermosas lámparas de colores e infinidad de objetos para interiores, expande su creatividad en la nueva línea de calzado lanzada al mercado en febrero de este año.
El zapato, un clásico peep toe de plataforma de puente (en cuya elaboración se utiliza su técnica característica de inyección de plástico) viene en siete colores diferentes, con diferentes combinaciones entre ellos; los rosas me recuerdan un poco a los zapatos Melissa, pero tiene una idea y propuesta muy innovadoras. Ya está a la venta en tiendas Kartell y en exclusivas boutiques.
OLIVIAM.
www.kartell.com.mx
Kartell
Presidente Masaryk 515, Col. Polanco, México, D.F.
Av. Bonampak 83, Cancún, México.
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