29 dic 2008
27 dic 2008
http://rs349.rapidshare.com/files/86688365/S_bastien_Tellier_-_Sexuality__2008_.rar
http://cunm.net/mp3locker/dl/FoAntiSpecial_Edition_CD1.zip
http://cunm.net/mp3locker/dl/FoAntiSpecial_Edition_CD2.zip
Una banda belga (creo) llamada HUMAN ELECTRIC me recomendo su sencillo "Black and gold"
para mi summer playlist que regale en el myspace ... aunque aqui en México se escucho hasta por septiembre.
Gracias HUMAN ELECTRIC!!!
http://www.megaupload.com/pt/?d=EF6G9GFB
23 dic 2008
por: Rho Nivonog
(Vagrant, 2008)
http://www.myspace.com/isobelcampbell
Juntar polos opuestos otorga contrastes interesantes y esto es lo que sucede con Isobel Campbell y Mark Lanegan -ex integrantes de Belle & Sebastian y Queens of the Stone Age, respectivamente- cuando acoplan sus voces y estilos, mediante una dupla que -desde su primer álbum en 2006-, ha sido referencia infaltable del folk contemporáneo.
Ambos álbumes: Ballad of the Broken Seas (2006) y Sunday at Devil Dirt (2008) ya regalaban sonidos oscuros pero acogedores, mediante piezas conducidas en su mayoría por la aguardentosa voz de lija de Lanegan y matizadas con la seda vocal de Campbell.
Las canciones que conforman a este tercer álbum son dignas representantes del blues y del folk ligeramente country que había caracterizado al primer disco del dueto, pero ahora demuestran una madurez musical alcanzada debido a una confianza mutua entre sus integrantes, a partir de canciones que no dejan rastro aparente de la distancia con las que éstas fueron creadas, que suenan a intimidad emotiva, a miradas complacientes frente a un atardecer campirano.
El proceso creativo detrás del proyecto resulta, cuando menos, interesante; Campbell escribió las letras en su natal Escocia, para luego mandarlas a través del océano a Lanegan, en la costa oeste de Estados Unidos, quien las grabó acompañadas de su guitarra y las envió de vuelta a Campbell, para que ella agregara su voz y los arreglos musicales. Al final, resultó una obra marcada por la complicidad que posibilita la ausencia.
22 dic 2008
Tiendas con imagen muy kistch que puedes encontrar en " La Quinta"
Tiene accesorios que hacen alusion al folklore mexicano con imagenes de Frida Kahlo , La Virgen de Guadalupe y un monton de catrinas.
Nota: Lo unico malo es que en esta tienda apoyan a una diseñadora emergente de la ... digamos ... region que diseña bolsas geniales pero en ellas usa como materia prima pieles.
Lugarcin al final de "La Quinta" donde hay musiquita , comida y bebida de un lejanisisimo pais : Cuba
jajaja
Tambien tiene una tienda de souvenirs.
Tiene dos sucursales aca en el DF en la Roma y en la Florida
OUI!!!
su servilleta poniendose hasta las chanclas jajaja
NOTA: Los mojitos los sirven mejor en las sucursales del DF!!!
Aqui empiezan mi pequeña reseña de mis vacaciones por Cancun Playa del Carmen y esos rumbos
oh si oh si!!!
Comienzo por decirles que en sus proximas vacaciones procuren ir a donde quieran una semana antes que los demas
jajaja por que a donde quieran ir estara casi vacio, podran apreciar mejor la vista (oh si oh si jeje) y todo esta mas barato!!!
Bueno y ya con eso son suficientes recomendaciones
jajaja
Les dejo una foto de Pancho
so cute!!!
My Drive Thru
Parte de una de las sampañas publicitarias mas imporantes de este año:
"Converse's Connectivity Campaign"
un sencillo que no podia dejar pasar
patrocinado por los shoes mas democraticos segun palabras de M.I.A
ooo
y como no nos podiamos quedar atras
los "mexican rockers" tambien le entraron...
claro que muchos (y me incluyo) nos quedamos medio ...eh? con la gente que se sumo a esta campaña.... but we love ely guerra...:
15 dic 2008
El Bandamax de los hipsters
Por Vicente Carcaño
http://www.rudoycursilapelicula.com/
Vulgar y fino, naco y fresa, kitsch y hipster, Rudo y Cursi; una película que ofrece una temática de superación personal, fuerza de voluntad y mucha referencia a dos fuertes pasiones de los mexicanos: El fútbol y la música del pueblo.
El soundtrack pretende hacer un buen rol en el juego con un álbum dividido en dos tiempos: uno incluye el score de la película intercalado con una selección de temas de música grupera, cumbia y banda; el otro además muestra versiones a los temas de música ‘regional mexicana’ a cargo de grupos de la generación indie. Todo esto fue dividido en dos partes: Rudo y Cursi. En una editorial incluida en el booklet del álbum, el director Carlos Cuarón pide disculpas por el exceso del catálogo de Bandamax incluido en éste: pero la temática lo justifica.
El filme fue realizado por un equipo que ya ha probado más de una vez las mieles del éxito internacional en proyectos nacionales: Además de Carlos Cuarón, están los productores Alejandro González Iñarritu, Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón (hermano de Carlos); los actores Diego Luna, Gael García Bernal, además de contar con el comediante argentino Guillermo Francella.
La historia comienza en uno de los pueblos humildes de este país, donde los hermanos Diego “El Rudo” (Diego Luna) y Tato “El Cursi” Verduzco (Gael García Bernal), trabajan en un rancho de plátanos. En sus tiempos libres juegan fútbol en el llano para ser las estrellas del equipo del pueblo, y ¿por qué no?, también del país; es ahí donde un caza-talentos los observa e impresionado por sus grandes habilidades, les propone un jugoso contrato, que los llevará al éxito, pero probará su fortaleza ante los vicios que acarrea la fama.
“Detrás de un gran equipo, hay una gran afición”: en este caso, un gran soundtrack una buena historia en pantalla. Amores perros (coordinación musical de Gustavo Santaolalla y Daniel Hidalgo; supervisión de Lynn Fainchtein) e Y tu mamá también (coordinación musical de Camilo Lara y José Enrique Fernández; supervisión de Lizza Richardson y Annette Fradera) son muestras que rompieron marcas y paradigmas establecidos para el cine mexicano, con temas originales a cargo de diferentes grupos, o bien, un catálogo que fortificó el desarrollo de ambas tramas: Un extra que impusieron a sus respectivos filmes, que llegaron a ganar premios internacionales e incluso nominaciones al Oscar.
La canción que marca a Rudo y Cursi es "I Want You to Want Me" –o “Yo quiero que me quieras”-, original de Cheap Trick, con tres versiones incomparables. La primera hecha por Los Odio en colaboración con Juan Son, con el riff característico de la guitarra de Paco Huidobro, pero con la diferencia de escuchar solamente al ex vocalista de Porter, que por fin se hace notar en un tema con dimensiones de puro guitarrazo. El mismo tema aparece en una versión latina, colorida y electrónica por Quiero Club, y se corona con una interpretación grupera por Tato Verdusco (Gael García Bernal), que definitivamente “no canta mal las rancheras” y hace -al estilo del Piporro-, un piropo a media canción. Probablemente esta ultima versión, sea un emblema que identifique a la película, tal como "La Reina de Polanco" de Matando Cabos, funcionó con las interpretaciones de Tony Dalton y Kristoff (en un momento crucial de aquel filme). En este caso, el argumento es muy diferente, porque el sueño de “El Cursi” es ser un exitoso cantante de música grupera.
El disco Cursi es un extracto de la música popular, que muestra al grupero que todos llevamos dentro y que entra en lo más kitsch del 2008: Incluye a grupos de diferentes corrientes como el Norteño de Los Tucanes de Tijuana, la Cumbia de La Sonora Dinamita y la Banda como la de El Recodo. Pero estos temas son muy rudos para llamarse así, quizá esa fue la etiqueta por el tópico o por la costumbre cursi de bailar pegadito con la música de la Ke-Buena en una borrachera a las cuatro de la mañana: Al menos la compilación no fue invadida por la ola del pasito duranguense. El material en el álbum Cursi también incluye la música original de la película hecha por Felipe Pérez Santiago –jóven compositor mexicano de música de cámara- y Leoncio Lara “Bon” -quien fuera parte del “Rock en tu idioma” con Bon y Los Enemigos del Silencio-.
Los temas populares pasaron un proceso de transformación para disfrazarlas de hipsters en el disco Rudo. Con un considerable y subrayado esfuerzo de Camilo Lara y Fernando Grediaga (A&R’s de EMI Music), además de la coordinación de Álvaro González, quienes otorgaron las facilidades a los grupos participantes para realizar sus interpretaciones.
Con mucha mano en la producción a cargo de Toy Selectah, Niña Dioz, ofrece un corte original: “Prefiero el asfalto” a partir de rimas y metáforas sobre seguir siendo indie o pasar al mainstream pra el cumplir los sueños sin importar nada o nadie. Juana Molina, cuenta la trama de la película de una manera vigorosa en “Rudo y Cursi”. Así mismo, Devendra Banhart logra una versión triste y bastante melancólica de “Lindo Cihuatlán” (original de Banda Agua Escondida).
El conjunto venezolano Jóvenes y Sexys imprime lo meloso y tierno en "Amor platónico" (de La Sonora Dinamita); lo mismo sucede con Adanowsky -el proyecto musical del hijo de Alejandro Jodorowsky- en “Historia Sin Fin” (original de Banda Machos) y también con la versión electrónica de “Besos y caricias” (original de Banda el Recodo) a cargo de Los Látigos. Dios Malos -quienes en noviembre del 2007 en su visita al D.F. demostraron un amor especial a la música popular mexicana al tocar un tema de Vicente Fernández-, no dudaron en seguir la corriente bohemia con un toque psicodélico al estilo Pasteles Verdes en "Sueño de Amor" (original de La Sonora Dinamita).
Otro tema con muchas interpretaciones es “Árboles de la barranca” (de la Banda Agua Escondida), que cuenta con tres versiones: La del Instituto Mexicano del Sonido con su característica inclusión de sonidos de una banda de pueblo; la versión de Nortec Collective con su miscelánea norteña de acordeón y bajo sexto; y también una versión bizarra de The Black Lips, grupo al que nadie habría imaginado que en tan poco tiempo de carrera, se prestaría para hacer música vernácula, con un valorado y notable esfuerzo por cantar en español.
Con la inclusión de estos aspectos descritos anteriormente y su integración final en el desarrollo de la historia, la banda sonora tiene potencial suficiente para llegar a ser un hito en el cine mexicano, y más si la película llega a tener un éxito posterior con premios internacionales y ¿por qué no?, lograr de nuevo una nominación al Oscar como lo han hecho sus antecesores (Amores perros e Y tu mama también). A final de cuentas “detrás de una gran película, hay un gran soundtrack”, uno acaba complementando al otro.
El 19 de diciembre del 2008, Rudo y Cursi se estrena en salas cinematográficas en México, con lo que tendrá que reafirmar si el fin justifica los medios, si la imagen justifica la música, si el gol justifica las faltas, si el corazón justifica la naquez, si lo rudo justifica lo cursi, o si lo cursi justifica lo rudo.
12 dic 2008
http://rapidshare.com/files/102735201/hcl.rar
11 dic 2008
Secret Machines - Now You're Gone
All Girl Summer Fun Band - Something New
King Khan and The Shrines - Outta Harm's Way
Thievery Corporation - Radio Retaliation
Ra Ra Riot - Dying Is Fine
The Dandy Warhols - The WorldCome On
The Helio Sequence - Can't Say No
Fleet Foxes - White Winter Hymnal
The Ting Tings - Great DJ
10 dic 2008
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Does You Inspire YouPop colorido a favor del medio ambiente.
Por Regina Dávalos
(Kanine Records, 2008)
http://www.chairliftmusic.com/
La reconocida marca de la manzanita mordida, Apple, no sólo se ha dedicado a colocar nuevos e innovadores iPods y laptops en las vitrinas: también ha fungido como plataforma de lanzamiento para artistas que apenas se están abriendo camino en el inmenso mundo de la música. Tal fue el caso de Feist, quien amenizó el comercial del iPod Nano con su sencillo “1 2 3 4” y de Yael Naim, que unió su sencillo “New Soul” al comercial de la Macbook Air.
De esta manera, Apple mata dos pájaros de un tiro: por un lado festeja el nacimiento de un nuevo miembro en la familia y por el otro, le regala un par de alas a los artistas recién nacidos y por consiguiente, desconocidos, para que puedan volar hacia la fama.
En esta ocasión, los apadrinados fueron Caroline Polachek, Aaron Pfenning y Patrick Wimberly; trío neoyorkino que conforma la banda Chairlift y cuyo segundo álbum debutó en el comercial del iPod Nano 4G con el afable sencillo “Bruises”.
La banda fue creada en octubre de 2005, mientras Pfenning y Polachek, guitarrista y vocalista respectivamente, se encontraban estudiando en la Universidad de Colorado. Curiosamente, lo que ambos buscaban hacer no era tocar música que apareciera en la televisión y amenizara coloridos comerciales, sino componer tonadas que pudieran servir para ambientar casas embrujadas… sí, de las que se encuentran en las ferias, mediante una especie de soundtrack que acompañara los recorridos de espanto, -aunque finalmente terminaron por tocar sonidos que los expertos clasifican dentro del Electro-Pop-.
Hasta el momento, la agrupación de Brooklyn ha sacado dos álbumes al mercado: El primero fue una producción independiente titulada Daylight Savings; el segundo es editado por la disquera Kanine Records y lleva por nombre Does You Inspire You. Es precisamente aquí donde se encuentra “Bruises”, el sencillo que compartió créditos junto a los amigables iPods Nano -de brillantes colores- que aparecen en el comercial.
Es interesante recalcar que tanto Chairlift, como sus colegas Feist y Yael Naim, mantienen en su música una línea que nos invita a relajarnos y a olvidarnos de la vida. Nos inspiran a simplemente soñar en vivo y a todo color. Apple, por su parte, al relacionar este tipo de música con sus alegres comerciales, nos transmite la buena vibra de la manzanita mordida que nos identifica al instante con sus productos y termina por enamorarnos de las pegajosas tonadas y las amigables variantes de iPods. Es por ello que al final se cumple a la perfección su cometido: el de enganchar al consumidor a través de los sentidos para venderle una idea, una necesidad…y ¿qué mejor manera de hacerlo que a través de los oídos y la vista?
Seguramente fue por esto que la marca eligió el álbum Does You Inspire You, para persuadir al público a través de un disco que ya de por sí inspira con su título y cuya portada nos transmite una gran vibra llena de paz, al mostrarnos un conjunto de manos contoneándose al mismo ritmo.
Además de “Bruises”, en el mismo álbum podemos encontrar otros diez tracks que no sólo nos regalan un universo de posibilidades rítmicas, sino que muestran contenidos que tienen mucho que ver con el momento por el que nuestra sociedad transita. Es por esto que la palabra clave para describir este disco es “Pro-ambientalista” ya que algunas de las canciones, como "Planet Health" y “Garbage”, tienen connotaciones verdes que invitan a reflexionar acerca de la delicada situación de nuestro planeta: “All the garbage that you have thrown away/Your condoms and your VCR/Your Ziploc bags and your father's car/All of your garbage will outlive you one day." (“Garbage”). Los amantes del pop y sus variantes se sentirán muy orgullosos de poder argumentar que esta vez, el género que siempre es tachado como vacío o vano, sale al rescate del ambiente.
También podemos encontrar canciones como "Somewhere around here", cuya letra sugiere un humor más cálido y acogedor, con un toque de excentricidad y extravagancia: "Somewhere around here/there are witches”. Además de “Ceiling wax”, tema con matices de suspenso que tiene que ver directamente con el deseo original de los tres neoyorkinos por hacer música espeluznante que amenizara la experiencia de los visitantes a las casas de sustos en los parques de diversiones.
No todo podía ser miel sobre hojuelas y como bien dice el dicho “Aunque la mona se vista de seda, mona se queda”, los chicos de Chairlift no pueden negar su pertenencia al clan del género pop, por lo que Does You Inspire You contiene un tema titulado “Evident utensil”, cuyo contenido recae en la banalidad mientras habla sobre la evidente utilidad de un lápiz: “The most evident utensil is no other than a pencil”.
Al final, lo que nos espera dentro de este psicodélico álbum son once canciones que nos transportarán a un estado de ánimo sin preocupaciones, al tiempo que transmiten varios mensajes: Unos a favor del ambiente, otros a favor de la imaginación y otros más que sólo están ahí por diversión; pero todos coloreados por las imágenes del comercial que inevitablemente llegarán a nuestra cabeza.
Video de Apple con la canción completa
http://www.youtube.com/watch?v=4uHkrKg29d0
Anuncio oficial de Apple
http://www.youtube.com/watch?v=FklCrfoxVXI
“Bruises”, en vivo
http://www.youtube.com/watch?v=MpA7ipotXXA
8 dic 2008
7 dic 2008
Del lunes 8
al viernes 19 de diciembre,
6am y 6pm
Santogold Santogold Jueves 18 Dic
Fleet Foxes Fleet Foxes Miércoles 17 Dic
TV on the Radio Dear Science Martes 16 Dic
Cut Copy In Ghost Colours Lunes 15 Dic
Neon Neon Stainless Style Viernes 12 Dic
The Last Shadow Puppets The Age of the Understatement Jueves 11 Dic
The Ting Tings We Started Nothing Miércoles 10 Dic
MGMT Oracular Spectacular Martes 9 Dic
The Shortwave Set Replica Sun Machine Lunes 8 Dic
El trastorno bipolar no especificado es un "cajón de sastre", diagnóstico que se utiliza para indicar afecciones bipolares que no encajan en otras categorías diagnósticas. Si un individuo parece sufrir claramente de algún tipo de trastorno bipolar pero no cumple los criterios de alguno de los subtipos mencionados más arriba, se le asigna el diagnóstico de trastorno bipolar no especificado. Aunque los pacientes por lo general acudirán en busca de ayuda en fase depresiva, es muy importante averiguar a partir del paciente o de la familia de éste si alguna vez se ha dado algún episodo de manía o hipomanía mediante una cuidadosa interrogación. Esto evitará un diagnóstico equivocado de trastorno depresivo y evitará el uso de antidepresivos que pueden desencadenar un cambio a manía o hipomanía o inducir un ciclado rápido.
+++Período depresivo+++
Las señales y los síntomas del período depresivo en el trastorno bipolar incluyen (pero en ningún sentido se limitan solo a ellos): sentimientos constantes de tristeza, ansiedad, culpa, ira y soledad y/o desesperanza, desordenes de sueño, apetito, fatiga, pérdida de interés por actividades de las que la persona antes disfrutaba, problemas de concentración, odio hacia uno mismo, apatía o indiferencia, despersonalización, perdida de interés en la actividad sexual, timidez o ansiedad social, irritabilidad, dolor crónico (con o sin causa conocida), falta de motivación, e incluso ideas suicidas
+++Período maníaco+++
Las personas que se encuentran en un episodio maníaco pueden estar eufóricas, irritables y/o suspicaces. Se encontrarán con un incremento en sus actividades y cualidades tanto físicas como mentales. El incremento en la energía y en las actividades es muy común; suele tener verborrea. La necesidad de dormir se encuentra disminuida. La persona suele distraerse rápidamente y puede manifestar e incluso llevar a la práctica ideas irreales, grandilocuentes y sobre optimistas. Las facultades sociales se ven disminuidas, y las ideas poco prácticas suelen llevar a indiscreciones tanto financieras como amorosas.
+++Hipomanía+++
La hipomanía es generalmente un episodio destructivo menor que la manía, y las personas que se encuentran en este episodio usualmente experimentan los síntomas de la manía en menor grado o menos síntomas. La duración es regularmente menor que la manía. Este es considerado como un período “artístico” del desorden, que se caracteriza por una gran cantidad de ideas, un pensamiento extremadamente ingenioso, y un incremento en la energía.
+++Período mixto+++
En el contexto del trastorno bipolar los períodos mixtos son aquellos en los cuales la manía y la depresión clínica ocurren simultáneamente (por ejemplo, la agitación, ansiedad, agresividad, confusión, fatiga, impulsividad, las ideas suicidas, en pánico y la paranoia, ideas de persecución, verborrea, pensamiento veloz y furia)
Los episodios mixtos suelen ser los más volátiles dentro del estado bipolar, debido a que los estados pueden ser activados o desencadenados de forma rápida y simple. Los intentos suicidas, el abuso de substancias psicotrópicas y dañarse a si mismo suele ocurrir en este estado.
+++Recaídas+++
Algunas personas, incluso estando medicadas, pueden experimentar episodios del trastorno en un nivel menor, o, incluso llegando a experimentar episodios completos de manía o depresión. De hecho, algunos estudios recientes han descubierto que el trastorno bipolar está "caracterizado por un bajo porcentaje de recuperación, un alto porcentaje de recaída, y un funcionamiento regular entre los distintos episodios." El estudio además confirmó la seriedad del trastorno en cuanto a que las personas con un "trastorno bipolar estándar han duplicado las posibilidades de muerte." El trastorno bipolar está actualmente considerado como "posiblemente la categoría más costosa de trastornos mentales en los Estados Unidos."
Los siguientes comportamientos pueden llevar a recaídas, tanto maniacas como depresivas:
+++La discontinuación o terminación de la medicación sin consultar con su médico.
+++Estar mal medicado. Generalmente el tomar una dosis menor de un estabilizador de ánimo pueden llevar a una manía. El tomar una menor dosis de anti-depresivos pueden causar una recaída depresiva, mientras que dosis muy elevadas pueden llevar a episodios mixtos o episodios de manía.
+++El tomar drogas duras-sean medicamentos o no- tales como la cocaína, alcohol, anfetaminas u opioides. Estas tienden a empeorar los episodios.
+++El dormir demasiado o muy poco. Dormir demasiado (posiblemente causado por la medicación) puede llevar a la depresión, mientras que el dormir muy poco puede conducir a episodios mixtos o maniacos.
+++La cafeína pueden causar desordenes en el ánimo que pueden conducir a la irritabilidad, la disforia y la manía.
+++Usualmente los pacientes tienden a auto-medicarse, siendo la drogas más comunes el alcohol y la marihuana. Algunas veces se vuelven hacia las drogas duras. Estudios han demostrado que el fumar tabaco induce un efecto calmante en la mayoría de los pacientes, y un alto porcentaje de las personas que sufren del trastorno suelen fumar tabaco.
El tratamiento debe ser el que corresponde a toda neurosis estructurada. Las dificultades para llevarlo a cabo suelen ser marcadas, y como señala Kiley, con frecuencia, los padres cuyos hijos manifiestan este tipo de inmadurez, deben “actuar”, antes que insistir con pertinacia en la persuasión “coloquial”. Adolescente, joven, o ya entrando en la madurez, el sujeto paciente de este tipo de trastorno, es renuente a toda modificación o a la mera comprensión de su infantilismo. El irresponsable mundo de la niñez, no quiere ser abandonado, y la conciencia del fracaso reiterado ante la adaptación de los comportamientos que acercan a la adultez equilibrada, casi no se verifica; lo que por momentos hace pensar en términos de una verdadera psicopatía. Una hipótesis verosímil, ante estos pacientes, hace pensar en una infancia muy feliz, en la que se quiere permanecer para no enfrentar la incómoda aceptación de límites que el ingreso a la vida social adulta comporta de modo insalvable. Sea en la aceptación de normas, en la necesidad de trabajar sólidamente en un empleo, de esforzarse en estudiar para concluir una carrera, de forjar vínculos maduros en relación con los otros, en el orden de la amistad o del amor.
Síntomas
Es frecuente que haya crisis de ansiedad, de angustia y de depresión. Los años van pasando, y aun cuando el sujeto está como protegido con una suerte de coraza psicológica para no advertir el paso del tiempo, esporádicamente ésta desaparece por circunstancias imprevisibles. Es entonces cuando el paciente se encuentra con las manos vacías y con una vida dolorosamente irrealizada. Con parejas inadecuadas, o de modo extremo -lo que también suele pasar-, sin pareja alguna. El nido infantil es una inconsciente referencia a la que siempre apunta. Allí, no había problemas, y la nostalgia por el mismo es persistente, aunque no se lo declare. Afecta notoriamente a la auto-estima y el auto-concepto, viéndose muy afectado. Cabe destacar que como deformación de la personalidad puede cabalgar sobre patologías psiquiátricas clásicas y específicas. De esta manera puede darse vinculada a enfoques ligeramente delirantes de tipo paranoide o a neurosis declaradamente histéricas u obsesivas. El tratamiento, en casos como éstos, debe ser doble. El trastorno psicopatológico de base, sumado al del carácter.
BUSCA TAMBIEN:Kiley, Dan, Dr. (1983) The Peter Pan Syndrome: Men Who Have Never Grown Up.
6 dic 2008
4 dic 2008
2 dic 2008
Sirenas de Piedra y Hielo
por Bruno Mendizábal
(Ghostly International, 2008)
www.myspace.com/schoolofsevenbells
En tres de cada mil nacimientos humanos, se puede presentar el caso en que un embrión originado en una fecundación típica se escinde en dos durante las primeras fases de su desarrollo. El resultado consiste en dos embriones con el mismo ADN, es decir gemelos idénticos. J.E. Cirlot afirma que el símbolo de los gemelos está presente en la mayor parte de las mitologías relativas a las altas culturas. No sorprende, entonces, el profundo misticismo que envuelve las voces de Alejandra y Claudia Deheza, catedráticas de la Escuela de los Siete Cascabeles.
Alley y Claudia conocieron a Ben Curtis cuando sus bandas, On!Air!Library! y los Secret Machines –respectivamente- acompañaban a Interpol en gira por los Estados Unidos durante el 2004. Después de un lento acercamiento, las hermanas Deheza y Curtis desarrollaron una profunda amistad que los llevaría a separarse de sus grupos para dedicarse de lleno a un nuevo proyecto bajo el nombre de School of Seven Bells, inspirado en una legendaria escuela sudamericana de carteristas.
Rápidamente, captaron la atención de músicos como Scott Herren, con quien colaboraron para el lanzamiento de un sencillo de Prefuse 73 titulado Class of 73 Bells, y Kazu Makino, que los invitaría a formar parte del tour de Blonde Redhead en el 2007. Un año después, la portada de su álbum debut, Alpinisms, satura medios alternativos a lo largo y ancho de la blogósfera.
Sus ritmos electro-africanos crean un soundtrack perfecto para cobijar a los amantes de los desfiladeros nevados en sus viajes más fríos. Como rayos cósmicos, los integrantes de School of Seven Bells imparten su cátedra desde vértices ocultos por rocas monumentales. Las atmósferas de Curtis son el estruendo del aire helado de montaña; las voces de las gemelas Deheza suenan como cantos oraculares de sirenas alpinas con gargantas de piedra y hielo.
Alpinisms es un mapa de exploración introspectiva que refleja el ascenso del espíritu. La melodía de “Iamundernodisguise”, el primer corte del álbum, funciona como un mantra que depura el pensamiento en un flujo uniforme y constante, abriendo así el camino para tracks tan inspiradores como “Half Asleep” y “Wired for Light”. “White Elephant Coat” contrapone las percusiones del Kilimanjaro con ecos de guitarras Apalaches; “Connjur” será un respiro para los escuchas que perseveren en su camino, y “My Cabal” adorna el final del disco como las banderas tibetanas en la cima del Everest.
Tal vez sea la fusión del sonido 4AD con Putumayo, tal vez sea el hermetismo de sus canciones, pero lo que es innegable es que la música de School of Seven Bells está llena de imágenes épicas. En la película de La Historia Sin Fin, dos esfinges azules guardan el secreto que salvará a Fantástica de ‘La Nada’. Veinticuatro años después, dos gemelas recrean esa imagen a través de su música, para formar parte de la cosmogonía de una nueva generación. Osiris y Seth, Cástor y Pólux, Rómulo y Remo... Alejandra y Claudia Deheza.
1 dic 2008
